葫芦丝入门学习教程

一、演奏姿势

演奏姿势这个命题一直都会被放在最前面来说，这是有原因的，演奏姿势就好像是打地基，如果姿势不对是会影响到后面的练习以及演奏的。演奏姿势不规范会带来低头、窝胸、双腿紧张、手形僵硬、按孔不严等情况。演奏姿势主要从三个方面来去规范。1 对吹嘴的控制，2 是手型，3 是身体的姿势。身体不能太过僵硬要自然，胸要挺直，手持乐器也要放松，手指按孔要准不要歪七歪八，按孔如果不准就会走音。

二、气息的运用

葫芦丝是一门吹奏乐器，控制好气息是演奏葫芦丝的基本条件。葫芦丝音色比较柔和与轻巧，如果气息运用过猛就会造成声音炸开的感觉，有杂音又刺耳。其实无论演奏哪一门乐器演奏力量的控制都是一门艺术，轻一点柔一点，还是爆发一点猛一点取决于这个乐器的特色。葫芦丝的音色特点是柔和，吹气的力度也同样相对柔和一些。

1、 对吹嘴的控制不够严谨

我们在演奏姿势就有提到过吹嘴的控制。首先嘴巴含住吹嘴要严实，嘴角不要漏风。一旦出现漏风的情况就会有漏气声。

2 、气息不稳

气息不稳是很多葫芦丝初学者常见的问题，可以通过包括四个方面的内容：长音的训练，气震音的训练，强弱变化的训练和循环换气的训练来解决气息的不稳。根据初学者的学习进度来选择不同的练习方式。刚入门的初学者可以选择长音训练。通过吹奏一个音色稳定，音高稳定的长音练习，通过口腔与腹部或是胸腔来控制气息的大小。

3 、气息对音乐时值的影响

在演奏过程中，节奏的把控是影响到音乐的整体效果。气息的控制需要做到当断就断，需连即连的效果。如果时长有延迟或是缩短都会产生出不同的音乐感觉。初学者很容易在吹长音的时候拖延，又或者是较短时值的音符上提前停止了。

三、指法的练习

葫芦演奏过程要求手指有足够的灵活动，同时十指也需要紧密的配合。手指不能太过僵硬，僵硬了在演奏每个音时就可能会有延迟的状况。手指抬起放开音孔也不宜抬太高，微微抬起即可，太高同样会影响演奏速度。手指的灵活动需要练习。音阶的练习就是训练手指的一种方法。音阶的练习过程中有音阶上行和音阶下行的训练，音阶上行时手指按照上图的指法表依次打开，保持手指弹性的同时不要僵硬。下行时同样依次序把孔按上，下行按孔时用拍打的形式，手指拍打音孔。

四、演奏技巧

   只有掌握葫芦丝的演奏技巧才敢说学会了葫芦丝，下面列出了葫芦丝的常用技巧，小编以一个初学者的角度来一一讲解。

       1 、单吐

单吐在乐谱中的记号有两种记法，一种是英文 T , 一种是符号倒三角 ▼。单吐技巧是用舌头在口腔中念一个“吐”字。单吐的运用是为了把音与音之间清晰地区分开，使每个音有颗粒感。在葫芦丝的演奏过程中经常会碰到几个音在重复，如乐谱《玛丽有只小羊羔》中的333，222。如果单纯用气息，而不用舌头的话这几个音就会变得含糊不清。

        2 、连音线

连音线的作用是把音与音不间断地连接起来。在连音线以内的音要做到连贯流畅不，连音线以内不换气，一口气演奏完。连音线是可以与其他演奏记号一起使用的。

3 、打音

    打音记号是一个提手旁：扌。打音记号使用的环境与单吐相似，一般出现在重复音的时候才使用打音。两种不同的方式产生出两种不同的效果与风格。打音是通过拍下它的下方二度音来实现打音。

         4 、叠音

    叠音记号是一个“又”字。“又”字的来源就是叠音这个叠字上方的又字。叠音就是在音的前面加一个它的上方二度音。叠音一般在葫芦线演奏过程音由低往高走时，在音阶上行时候才会出现。举个例子，在演奏456时，我们在6上加叠音，就变成45676，加了上方二度音是7，但是这个7的时值是很短的，一闪而过即可。所以说叠音的实际演奏效果就像是加了一个倚音。

          5 、波音

     波音也是在音的演奏过程中加一些装饰音。波音记号长的像个大波浪，见下图。波音常见于音从高往低走，音阶下行的时候。波音就是在本音的基本上在前面加上两个音，一个本音，一个上方二度音。举个例子，一个5加上波音就是565， 从本音5出发，再到上方二度音6，再回来本音5。所以波音是从本音出发也是结束在本音上。波音的实际演奏效果相当于在本音前方加了两个倚音。

      6 、虚指颤音

     虚指颤音长的有点像小蝌蚪，前面一个小圆圈，后面一个波浪小尾巴，见下图。虚指颤音的作用与拉弦乐器的揉弦技巧一样，使声音产生波动，丰富我们的演奏情感。他主要的作用是在演奏长音时为了避免长单太过单调而产生。

           7 、滑音

    滑音分为上滑音和下滑音。滑音主要作用于两个音的过渡之间，上滑音作用于从低音向高音过渡，下滑音则是作用于从较高的音向较低的音过渡。当两个音之间的过渡要求圆滑不要颗粒性时多使用滑音。滑音也是构成葫芦丝风格特征的重要因素。在葫芦丝曲目中大量运用了滑音，吹出了滑音就是吹出了葫芦丝的感觉。 

        8 、双吐

前面我们介绍了单吐，双吐就相对于单吐来说的。双吐的演奏记号是：TK，一般都是连续使用，所以我们看到的多是TKTK。双吐是为了提高气息控制的速度，可以更快速地演奏音符。双吐就是在口腔里用舌头念“吐库”，“吐库吐库”。双吐强调每四个音为一个单位的概念，四个音要求时值均匀演奏，初学者往往会出现舌头打结的情况，出现一长一短。吐音要求每个音有颗粒感，我们要通过大量的练习做到每个音都是清晰的，时值是均匀的，颗粒感明显的。

        9、 颤音

颤音要求在一个音的时值内添加多个音，类似于波音，要求从本音出发再到上方二度音，并且多次重复，最后回到本音。举个例子，给6加上颤音，实际演奏效果变成 6767676。重复的次数并没有要求，只要还是在原来一个音的时值范围内即可。手指快的可以多点，慢的少点都行。

10 、倚音

倚音就是在正常的音符旁边加上小小的音符，然后有一个符号连接在一起。倚音的实际演奏也就是加上倚音的音，比如下图中第一个倚音，就变成21，只是这个倚音2的音值要短，闪现就行，倚音加本音的时值同样还是等于原来一个本音的音值。倚音在葫芦丝这门乐器的演奏过程中通常会用滑音来演奏，以此来突显葫芦丝的风格特征。

 11 、三吐

三吐是单吐与双吐的结合体。三吐一般有两种情况，它与节奏有关。一种是前八后十六，另一种是前十六后八，这两种情况会用到三吐。演奏效果与前面的单吐，双吐一致，只要结合起来用即可。

12 、循环换气

循环换气这种技巧主要是为了解决在演奏过程中气息不够用的情况，使用循环换气可以不间断地演奏。循环换气的记号是一个圆圈里面有个V字。循环换气要把呼吸与通腔分离开来，做到鼻腔吸气与口腔呼气同时进行。正常我们呼气的时候是用胸腔或是腹部来把气往外挤，循环换气要做到先把气存在口腔中，再运用口腔的肌肉来向外挤出气息。这样鼻腔与呼吸通道就可以同时进行吸气。